E-GLEZ 
No. 26: "The mental asylum of the evicted"
Boom Box FMX, 2021

No hay nada más emocionante que el lanzamiento de un material discográfico, la sensación de una nueva propuesta y prestarle atención a un arduo trabajo es siempre satisfactorio. En este caso el productor y locutor E-Glez nos presenta un álbum de 6 temas llenos de electrónica bailable, potente y rítmica, "El manicomio de los desalojados" -por su traducción del inglés- es un material discográfico lleno de elementos que asociamos a la música dance, que parece que todos los ubican al oído, pero pocos le dan ese reconocimiento merecido, en particular encuentro demasiados loops interesantes, bajeos constantes y sobre todo la construcción de los beats que parece diseñada para bailar todo el tiempo. Lanzado en el bandcamp de Boom Box FMX es un album imperdible si acostumbras las pistas de baile. 



Traffic.Ensamble 
Hakim Beatz
Bandcamp, 2019

He aquí un poco de jazz fusión para amenizar nuestros oídos, se trata de jazz experimental originario de Querétaro, cuyo trabajo se nota abierto en posibilidades sonoras, es decir, cuando camina la música de esta agrupación aparecen sonidos que uno no esperaría escuchar en este tipo de géneros, lo cual remarca ese estado de experimentación, sobre todo sobresalen esos cambios repentinos en sus temas, hay ocasiones que escucho glitches, voces distorcionadas y sampleos de distinta índole. De igual manera la ejecución es bastante apreciable; acerca de su primer álbum "Hakim Beatz" encuentro música para la ciudad, no para los ciudadanos, a lo largo de 9 temas se escucha lo que ciertas calles van conversando, un poquito de aire nocturno y muchos elementos moviéndose en el escenario; saxo, flautas, batería, bajo, guitarra y un sentido abstracto muy puntal. Les sugiero que encuentren un poco de su tiempo para oír este material discográfico. Un saludo cordial a Roger Vargas que participa en este proyecto, y con quien he tenido la fortuna de intercambiar unas palabras. 


Mexican Institute of Sound 
Cruzando el Río
Bandcamp, 2019

Tal parece que los artistas electrónicos mexicanos famosos, por fin se dieron cuenta que la música electrónica prehispánica tiene un filo tan penetrante como las navajas de obsidiana, un poco tarde y que le resta las miradas a artistas nuevos como los que hemos venido publicando en este blog. Tanto Camilo Lara como Pepe Mogt con su proyecto Maija Awi están rozando un poco al EPM (Electronic Prehispanic Music) y que por ejemplo los de TenochtitlanRecords, KIIOTE o Nvbe Trip.Pop venimos trabajando mucho antes, me parece curioso este repentino gusto por lo prehispánico. Y bueno, hablando directamente de este trabajo "Cruzando el Río" es un pedazo de rola, colaboración con Joe Crepúsculo, y pertenece a una línea de canciones lanzadas exclusivamente en su bandcamp, y que tienen como finalidad recaer en su nuevo disco llamado "Distrito Federal", para cada canción Camilo ponía una portada diferente, y me parece que ésta es la más bonita y atinada, las otras (incluyendo la del disco oficial) me parecen buenas, pero sencillas, les invito a que exploren todo el bandcamp del Instituto mexicano del sonido y encontrarán gratas sorpresas. Sin más por el momento les dejó con esta rolota. 


Sabes que rima con PEQUE 
Sabes que rima con Peque EP
No Label, 2020

Sabes que rima con Peque es un proyecto hip-hop encaminado a la exploración sonora, enraizado a la inocente visión del niño que vive y resiste en nosotros. Durante 7 minutos y 38 segundos Alberto Estrada (aka PEQUE) nos presenta una línea de elementos gozables, da inicio con sampleos de voces pueriles y sonidos de pequeños juguetes infantiles sobre bases hip-hop, sazonados con ligeros chispasos jazz, trabajados mano a mano con una lírica que habla manifiestos e ideas del artista mismo; rap en un estado puro, que no me deja más alternativa que invitarte a escucharlo: Álbum, forma, concepto, trabajo, arte, música y rap, sonido originario del mero Querétaro. La imágen de la portada surge de las ideas del mismo PEQUE pero plasmadas por @fideomaldad, Uriel Rodríguez colabora en las baterías y por último el poema recitado al final es autoría de Teresa de Avila, Dios no se muda. Enjoy!


Acid Kit 
Technotitlan
Technotitlan Records, 2006

Este es el primer material discográfico que nos regalaron la antigua Technotitlan Records, un sello de música independiente especializado en aztechno o música electrónica prehispánica creada con tecnología, oriunda del Estado de México, y que en la reseña de mi álbum Electronic Prehispanic Music había mencionado levemente. Este proyecto me lo presento un camarada y artista Manuel Barrientos, y que sin duda me dejó enganchado por todos los EPs que maneja el sello, los cuales están enumerados, del 1 al 23, lo que supone que este label dejó de trabajar hasta el "Camino a Tetepan" álbum 23 y último, al menos en su cuenta de YouTube. Éste como mencioné, es su primer material, el 01, se nota que la intención era crear nueva música y tenía en él ideas muy frescas, un poco verde pero con una fuerte pasión. Espero pronto traerles la reseña de los discos 15 y 19 que son algunos de mis favoritos de esta magnífica propuesta.


Chee-Bo 
Demo EP
Bandcamp, 2006

Este es un disco muy adelantado a su época, mucho antes que Ernest González probara elementos latinos y prehispánicos en sus bases, Chee-Bo lo hacía de una manera muy interesante; cierre los ojos, escuche las primeras notas de "Breaking" y trate de identificar si es Mexicans With Guns o este artista californiano. Es increíble su parecido y sin mencionar que también usa elementos tomados de las antiguas culturas mexicanas, ejemplo de ello es "Take Control": un claro e hipnótico tambor prehispánico que camina por todo el tema acompañado de toques electrónicos. Está adelantado incluso a mí, pues tiene un tema llamado "Reggae Acid" (2006), y yo en este año lancé un tema llamado "Acid Reggae", sin mencionar el hecho de que conocí a este artista mucho tiempo después. Es simplemente un trabajo enigmático. Se nota un artista con doble nacionalidad, chicano en términos ligeros, y que trae a colación elementos como esta bella portada de Blue Demon, o temazos como el remix para Volvox, "Not Fare" indiscutiblemente mi favorito del demo, un track electrónico extremadamente potente, que desde que lo oí no dejaba de imaginar abrir el escenario con esta pieza magistral.  


Cry Robot 
The Entity In The Cosmos
Virtual SoundSystem Records, 2020

El productor mexicano Cry Robot, de origen queretano, nos presenta "The Entity of the Cosmos" un álbum lanzado exclusivamente para la ya conocida por todos Virtual SoundSystem Records. Un trabajo lleno de sonidos eléctricos, y de buena calidad, como nos tiene acostumbrados este artista. El disco. comienza con "Speedrunes" un beat que me recuerda al drum'n'bass pero reconstruido con máquinas futuristas, sigue con "MechaGodzilla" un tema explosivo saturado de ondas electrónicas que dibujan un caos en la mente, colaboran Renosaurio y Soghtroah aplicando mayor destrucción. Posteriormente viene mi tema favorito del disco "Mystery Society", un tema que me recuerda a los inicios de este productor, agregando voces sampleadas de lo que parecen animes, y con una frescura en su construcción que me deja al borde de la catarsis, loops en forma de ondas senoidales colocados acertadamente con un ritmo de beat constante, me parece un tema sencillo pero con un hilo conductor simple que hace que lo repitas una y otra vez. "HeroCraft", "Space Whiter" etc. trabajan con una fórmula similar pero con pequeños detalles a apreciar que incitan a la meditación. Pasamos a "Lasser Skeletons" con picos muy agudos en su elaboración que representan esa temática espacial muy puntalmente, que bien podría estar en un filme de ciencia ficción sin problemas. "Discoverer" por su parte es una pieza magistral de atmosferas espaciales, sin duda de mis favoritas. Puedo señalar que "The Entity in the Cosmos" es un viaje por la galaxia dentro de una nave mental, y creo que vale mucho la pena abordar esta aventura. . 


Yahualtic
Tlamastilistli EP
Discos Deleite, 2020 

Me encuentro con una emoción enorme por el lanzamiento de este bello material discográfico, donde por fortuna tuve la oportunidad de remixear un temazo, pero vamos a la raíz de este menjurje de los Dioses: Yahualtic es un artista de música neo-prehispánica y experimental, radicado en Ciudad de México. y que ha laburado previamente en el sello Discos Deleite con trabajos como "Senderos" o "Emanaciones del Águila". En Tlamastilistli EP podemos apreciar un trabajo psicodélico con herramientas electrónicas, comenzando por Astronomical Movement, un viaje enérgico de beats, sintetizadores y guitarrazos, Akatl, es un ritmo más tranquilo de la mano de la instrumentación con un bello bajeo que camina durante todo el tema, Cazador y Presa por su parte es un tema mucho más rápido y techno que cuenta con un loop hipnótico para la pista de baile pero con momentos muy introspectivos que llegan a explotar con más guitarras, y para finalizar Sipaktli un tema redondo con muchos matices que resalta por su trabajo instrumental, el tempo del beat por ejemplo es una reminiscencia al ritmo de los danzantes concheros. 

Posteriormente tenemos 3 remixes que cada artista le dio su toque espacial, por ejemplo VON Krup en el minuto 3:55 lleva el sonido de los corales a un nivel astronómico en el remix de Astronomical Movement, o Carlos Fernando Arreola le da un toque exquisito a Sipaktli con beats lentos pero constantes, y con mi proyecto Nvbe Trip.Pop traté de darle un toque salvaje al Sipaktli (cocodrilo en náhuatl) y realizarlo en fases distintas entre sí, ya que si no mal recuerdo el cocodrilo es la forma y niveles que tiene universo. Aprovecho para agradecer a Balam por esta oportunidad, y una felicitación a Yahualtic por este EP !! enhorabuena, descárguense el disco en bandcamp y dense un viaje espacial por el sipaktli.


Carrillo Stereo 
Ni Muy Muy Ni Tan Tan EP
No Label, 2020

Uno de los proyectos con mayor alcance que me he encontrado en la ciudad de Querétaro es sin duda Carrillo Stereo, un mounstro de la cumbia electrónica, de influencias claras como Dengue Dengue Dengue, Frikstailers, y toda la pandilla ZZK Records, Carrillo Stereo se manifiesta como un sonido etéreo de cumbia hecha con ordenador. Propio de su identidad, samplea voces como Sonido La Changa o mambos antaños, reventando bocinas con loops y beats potentes para romper la pista de baile, Es decir, construye música con elementos cumbieros similares al de los productores latinoamericanos de las últimas décadas (cadencias lentas, beats gruesos, secuencias rasposas y múltiples sonidos revoloteando a lo largo de las pistas, etc.) pero con una esencia mexicana-queretana; y he ahí la clave de que esta propuesta tenga más que merecido un lugar en nuestras playlist. Hágale un favor a su cuerpo y escuche cumbia, cumbia queretana de Carrillo Stereo


Varios Artistas 
The New Sound of Queretaro 
El Oído Autómata, 2020

Querétaro es un estado que ha crecido constante, y reflejo de ello son sus músicos, que se adecuan al ritmo tecnológico de la vida moderna creando música experimental y electrónica, es por ello que construí este concepto llamado "The New Sound of Queretaro" como un compilado de divulgación, para darle difusión a este sonido de la nueva era 20s, post-apocalíptica, hiper-conectada, tecnológica, electrónica, confinada y algorítmica. En esta playlist podemos escuchar a gente como Jerry ZZZ, Carrillo Stereo, Cry RobotBlaxanta, HipertextoPachedub Collective, GlowStone, Filulas Juz, El Gorrión, BIKA, Tower BeatzSolutions, Satánico Dr. Trvza y su servilleta Nvbe Trip.Pop. La playlist fue creada en Spotify ya que gracias al número de streams en las canciones se genera un pago, dicho esto me parece conveniente apoyar a los artistas por este medio, con el paso del tiempo espero poder incluir otros artistas que no se encuentran en esa plataforma, como SQNX, SabesquerimaconPEQUE, W e e vMeMoNeo! o Virtual Trash, talvez en un compilado descargable y/o en físico. Asimismo está sujeta a cambios, incluyendo artistas que vayan surgiendo. Sin más por el momento lleven sus oídos autómatas a una conexión maquinaria con este nuevo sonido. 


Juan Sant 
Rap Tutunakú
No Label, 2019

El rap en idioma indígena es una de las expresiones urbanas más interesantes y frescas que hemos tenido la fortuna de escuchar en estos últimos años, desde que conocí a Slajem K'op por los trailers de Hecho en México, hasta toda la oleada sudamericana como LaMafiAndina, Los Nin o Inmortal Kultura, que pegan durísimo  en la mente; Pero siempre me quedé con ganas de más, y fue que conocí a Juan Sant, un artista originario de Puebla, con una propuesta hip-hop, encaminada a la reivindicación de la voz tutunakú, una mezcla perfecta que se desenvuelve en palabras danzando arriba de los beats. A lo largo de 7 temas nos lleva por un estándarte de orgullo, temáticas que nos hablan de vivir y existir en una realidad propia, por eso es un proyecto que vale mucho la pena escuchar. 


Varios Artistas
[Cmzt07] 
Camazot, 2020

Este proyeto me voló la cabeza, por fortuna me topé con una de sus producciones en Facebook, y no pude dejar de escucharle, existe en su contenido electrónica pura, esa diseñada para los melómanos aguerridos, hecho con un sentimiento oscuro propio de la noche. Camazot es un sello discográfico originario de Hidalgo, de donde maquinan varios productores electrónicos de todo el país, en este su más reciente compilado [Cmzt07] hay 4 productores: Akbal, que comienza el disco con "Lost Planet" un tema limpio y fresco para amenizar la pista de baile, Brvjo, presenta "Way Down" una canción experimental, que nos recuerda a unos violines huapangueros, sobre un montón de snares revoloteando por toda el área, explotando con tema realmente psicodélico, Dvrvnt nos manifiesta un tema ambient de presencia visceral, "MEAT", un archivo de sonido lleno de texturas y meticulosas resonancias expresadas en el momento justo, lejos del techno pero tan oscuro como las sombras. Y por último mi tema favorito del material: "Adrenocromo" de Vago, un temazo techno de alta potencia, he de admitir que tuve una adicción por este track, hay un toque tétrico en sus acordes, me transfiere a paisajes como el Mictlán, el inframundo de la cultura mexica; al respecto encuentro una fuerte inspiración por el arte prehispánico en su portada, por la posición en que está el músico cyperpunk del cover art, sin olvidar que Camazotz, es un personaje de la mitología Maya, el dios murciélago asesino. En el Popol Vuh, el murciélago es un ángel que baja a la tierra para decapitar a los primeros hombres hechos de madera. 


Nahuatl Sound System 
Movimiento
Aztek Electronic Music, 2013

Ha sido una fortuna hallar este bello proyecto, Nahuatl Sound System, orignario de la Ciudad de México, creado por Fernando Pérez, también fundador del sello Aztek Electronic Music. Esta propuesta tiene una búsqueda por generar un sonido de lo "mexicano", es decir al mestizaje en su extensión, eso conlleva a una mezcla de estilos distintos, que van desde el dub, el ska, el bolero, downtempo, techno, drum'n'bass, hip-hop, jazz y cumbia, con una fuerte inclinación por la música bass. Si bien son géneros extranjeros, son interpretados con un afán de generar algo novedoso y auténtico, sin mencionar que en nuestro país los apreciamos de sobremanera. Me sorprende lo fino que trabaja este productor, y también que me recuerda los buenos y viejos tiempos del Instituto Mexicano del Sonido. Denle una oída a esta propuesta. 


Varios Artistas
TIXFANI VI 
Frente Pulquero, 2020


Uno de los mejores compilados que la escena mexicana nos ha otorgado es TIXFANY VI, el más reciente conjunto de canciones por el sello Frente Pulquero, hay muchos temas extremadamente gozables en este lanzamiento que les pido no pasen por alto: Abriendo el disco está mi canción favorita (y homónima) del disco: por parte de un gran colega sabesquerimaconPEQUE, abre con un ritmo cumbiero y rimas pegajosas que no puedes dejar de repetir y que le da ese toque ecléctico al compilado. Otro de esos temas imperdibles corre a cargo de Kushi, llamado Apocalypse, un dubstep que eriza la piel, suena como traído de una película de Ciencia Ficción distópica e hipnótica. DJ ALL se rifa muchísimo con el tema "Descubrí", un ligero tema hip-hop instrumental que nos recuerda las grandes ciudades y a los antiguos djs noventeros, pero resalta por el atinado sampleo de Julio Cortázar. KIIOTE nos presenta un tema que pega durísimo, "Un tlachiquero" -del cual ya había hablado previamente en el artículo E.P.M.-; una entrevista y explicación de la vida de un tlachiquero, sobre unos beats prehispánicos, sampleos de corales y más instrumentos que te llevan a un paseo metafísico. A lo largo de todo el disco escuchamos experimentación sonora, gente que desde lejos se nota trabaja para la música con empeño, Moon mandala & MSRHaitekuPastor de MezquitalCualquierdejota, etc. hacen que este compilado merezca muchas reproducciones, y me atrevería a decir que es esa continuación que estábamos esperando desde los gloriosos años 90s en México. Ariel Cano presenta "Reír o Llorar" con un neo-bolero digno de cerrar este mágico álbum. 


NVBE: Música Electrónica Prehispánica

Nvbe Trip.Pop
Electronic Prehispanic Music [EPM]
El Oído Autómata, 2020

E.P.M.: Electronic Prehispanic Music es un término surgido bajo la necesidad de conceptualizar una rama dentro de la música electrónica mexicana. La unión de dos culturas: la música de civilizaciones precolombias y la música electrónica, ambas son extensas y juntas crean una nueva fórmula de alta potencia. Representan la contracción del pasado con futuro. La primera vez que alguien experimentó con esta mezcla fueron los maestros Jorge Reyes y Antonio Zepeda en el año 1986 con su álbum "A La Izquierda Del Colibrí" utilizando sintetizadores sobre atmósferas prehispánicas, aunque no tuvo mucha fama, creó todo un paradigma. 

Pasó mucho tiempo para que Axkan en 1999 experimentara con esta misma fórmula en el compilado "Toltécnica" con el tema "Cazohuic Cuicatl" techno puro y crudo con ritmías que solemos escuchar en los tambores que danzan los concheros de México. Ese mismo año la banda Café Tacvba lanza Revés, donde aparece "La 9" un tema lleno de sampleos, guitarras, un sintetizador denso, y unos tambores traídos directamente del mictlán.

A partir del 2000 aparecen varios productores que generan sonidos con una temática similar "Panorama" de Shock Bukara en 2002 del Nopal Beat Session Vol 1, Luego en 2007, Vate lanza "Cachonda" un tema que sigue la linea del Acid Cabaret pero muy de la mano del EPM.

Pero ninguno se dedicaba de lleno a este EPM en México, con el furor del Nortec todos se centraban en otros sonidos, así que nace desde el lugar más inesperado: Estados Unidos, un joven y talentoso hijo de migrantes mexicanos, de nombre Ernest Gonzáles aka Mexican With Guns, entra de lleno con las máquinas creando desde cero un álbum completamente EPM: "Ceremony" lanzado en 2010, usando el dubstep como vehículo de cohesión, y ofreciéndonos temas inolvidables, tambores mexicanos muy marcados y letras que parecen poemas de Nezahualcoyotl (Opening Incantation).
Aunque por supuesto México no tenía que quedarse atrás y en este mismo año, Los Macuanos lanzan el primer disco "El Fin" con un delicioso ritmo que el mismísimo Huitzilopochtli no dejaría de bailar.

Varios artistas internacionales les interesa la cultura mexicana y crean temas, como "Tlālōc" de Thriftworks o "Nihilium" de Hecq que se notan bastante inspirados en ella. Naturalmente no podemos dejar de lado a culturas tan importantes como las sudamericanas, recordando de primera instancia al sello ZZK Records y al maestro Chancha Vía Circuito cuando lanza "Río Arriba" (2010) fue una bomba, de venir tocando cumbia experimental, salta a la pista con temas puramente inspirados en culturas indígenas, después de él aparecieron otros muchos que ahora son muy famosos como Nicola Cruz (Invocación de 2015) o El Búho (Tamoanchan EP de 2017). Aunque el chileno Ricardo Villalobos venía haciendo tracks muy parecidos en su "Alcachofa" de 2003. 

De vuelta a México encontramos proyectos underground que ya trabajan de lleno en el EPM, uno de los más notables fue sin duda Technotitlan Records oriundo de Coacalco, Estado de México, nacido en 2006, con una serie de artistas, de donde destacan Acid Kit, PenWin, CHMA o Sr. Ruido, creando temas electrónicos psicodélicos con temática prehispánica, quienes lo bautizarán como "Aztechno", si bien es un término fascinante, deja a un lado otras culturas tan importantes como la Maya, Tolteca, o Zapoteca. Este label tiene más de 22 producciones, todos los pueden escuchar en su canal TenochtitlanRec, temas honestos trabajados con el puño y el corazón. 
Otro proyecto por ejemplo es Zompantli, que en 2013 lanza su disco "Raíces", esta vez usando el techno y trance como vehículo de mezcla, temas muy rápidos y encaminados totalmente a la pista de baile aceleran el yolotl y nos hacen pasar un buen rato, ellos mismos catalogan su sonido como "Etnoelectrónica" sin embargo aunque sí cabe dentro de ese concepto, la Etno-electrónica es un término que nació en los 90s por los artistas cosmopolitas (Transglobal Underground, Thievery Corporation etc.) para designar cualquier música étnica (asiática, africana, americana, etc.) mezclada con ritmos electrónicos. Unos años después, en 2017 aparece "Prehispánica Electrónica" de Alyosha Barreiro, (el cual viene trabajando desde 2014) un material discográfico muy ambient, en cierta medida parece el soundtrack de algún filme, pero llega a tocar momentos una electrónica muy pura, que lo hace un proyecto muy interesante. 
También hubo experimentos esporádicos en internet que destacan por su presencia efímera y amateur, como DJ Nexkoyotl con Electro Prehispánico 3D, mixtapes como Tribal Prehispanico, Akbal Ho hace experimentos Fusion electroprehispanica, Mario Rios - Teotihuacan. etc. 

Actualmente en el 2020 hay proyectos que están explorando las posibilidades del EPM como Huichilocosmik que hace ambientaciones experimentales psicodélicas de rock, con toques prehispánicos, usando elementos de la nueva era (sintetizadores digitales). KIIOTE recién lanzó un tema para el compilado "TIXFANI VI" del sello Frente Pulquero, llamado "Un tlachiquero" con un beat muy notable, usando los tempos precolombinos. Todo el sello hidalguense Camazot tiene una fuerte influencia llevada a la nueva era, creando temas oscuros y totalmente bailables, artistas como Akbal, Vago, Daryl o Izamal, te llevan por un viaje a lo más oscuro del mictlán. RurruMipanochia artista conceptual lanzó un tema sobre #axolotes en su facebook que promete más elementos experimentales sobre ello. 

Una vez bautizado el EPM me dispongo a explicar mi música; Cansad@ de escuchar música extranjera, busco en lo más propio de nosotros, culturas cuyo pensamiento dista del que nos domina, con su tele basura, con personajes "superiores" de piel blanca, historias de gente que no vive aquí, narrativa que es siempre la misma, que aburre. yo no me siento conquistad@, yo no le pertenezco a los europeos, ni a los estadounidenses, ni a los japoneses, ni a ninguna otra cultura dominadora, es mi color de piel un manifiesto estético, pertenezco a América, a México, a mi sangre, juego su juego pero no me dejo ganar, hablo su idioma porque no tengo otra opción, porque ustedes la impusieron despojándonos de todo, ahora yo me hago un@ con mi consciencia, busco la libertad, ser libre de tocar música que juega conmigo, que vive y entiende los problemas de mi hogar, que ha estado ahí para mí como una familia, que me toca constante como el corazón y que no deja que muera.

Es un trabajo honesto, creado como práctica de este género Electronic Prehispanic Music y es el principio de muchos otros discos de una índole similar. Si el tiempo lo permite. Ojalá pudieran echarle una oída.
Los saluda la Nvbe Trip.Pop 10/07/2020
PD: Si conoces algún proyecto con estas características escribe un comentario abajo para añadirlo al artículo.



Various Artists 
Virtual Essentials Vol. III
Virtual SoundSystem, 2020

He aquí un magnífico NetLabel de origen mexicano, es increíble la trayectoria de este sello discográfico: con tan solo 2 años, lleva más de 100 discos en su haber (mismo catálogo que puedes ver dando click acá: virtualsoundsystem.bandcamp.com/music). Enfocado a la electrónica underground y experimental que vive dispersa en esta galaxia llamada internet, Virtual SoundSystem Records presenta a exponentes muy interesantes en la escena mexicana e internacional, que valen más que la pena escucharlos. Y para celebrar su segundo aniversario, generaron este compilado de dónde podemos apreciar el talento de varios artistas, como Turnwater, Cry Robot, Rompiste Mis Flores, Dreamscape, Manuel Printzen, Technic Trouble o Blaxanta entre otros. Disfruten en su totalidad de este bello disco acompañado del sonido de la lluvia. Consigan este material, consérvenlo para la posteridad, y no le quiten el ojo de encima a este NetLabel. 


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