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TOP 10: Discos de Querétaro que debes Escuchar!



Aún es muy temprano para generar un Top 10 de los mejores discos de música en nuestro bello Querétaro, sin embargo hago este listado de discos y artistas que deberían conocer para que volteen a ver el trabajo que se está generado en este cachito de territorio mexicano.

En mención honorífica aquí están algunas bandas que conforman esta escena que vamos creando todos (si das click a cada nombre podrás escuchar un tema de ellos):

The Sweet Fingers • Los Shit Acrobats • VANAVARA • The Black Jesus • Clean is Good • Viscera • Dyneed • Baba  Yaga y Los T-Rex • Los Camperos del Valle • Te Vale Quien Soy • Lázaros • Zedx • Minifalda • Lignum • Los Fríos • Pilaseca • Sophie Latrouche • Ustedes • Sociedad Oculta • BIKA • Jo D'artiz • Ok,Bye • PullOVER • Cavalier •  Motel Guazana • Materia Dispuesta • La Revolución de los Olvidados • Legion Daniélez • Los Fricción • The Hero's Rise • Los Excéntricos Calavera • Acid Madship • Korazound • Relatos Mexicanos del Dub • Karne de Gato • Konsumo Preferente • La Cepa • Yerbabuena Kahjala • Malamen • Los Nadie Crew • Tallulah • Gravity Funk • Solutions • Skatónicos • Adryanna Cauduro • Metzkal Birage • Huichilokosmik • Lozt Aneztezia • leakGyal • LSD Los SusoDichos • Nada • Break Madre • Charakani DJ • Blaxanta • Satánico Dr. Trvza • Tower Beatz • El Gorrión • Hipertexto • Sabes que rima con PEQUE • Virtual Trash • W e e v  • Hefema Bull • Colchón 

Bandas de Metal: 

Aquí una mención especial a discos/producciones que son muy notables:

Sueños de Carpa - Los Exilios
No le digas a Mamá - Las Ratas Suicidas
P A N K - Los Llévame
Death Rider - Split Heaven  
Demo or Die - Jack y los Tristes
Despierta - Despierta
Satellite Sorder - Satellite Sorder
Los Fascinantes - Los Fascinantes 
Ni Muy Muy Ni Tan Tan - Carrillo Stereo
Zapping Universal para el Reinicio del Mundo - SQNX

10.- CRY ROBOT
W I R ( / / / ) 

No es mentira que la música electrónica es la que tiene más fuerza en esta época, y muestra de ello son todos los canales y videos que abundan en internet, pareciera que los nuevos temas más interesantes nacen de la electrónica (mundos cyber-punk, el glitch, vaporwave, brostep, transhumanismo, el new wave, ingenierías, la robótica, blenders 3D, videojuegos, etc.), así pues no puede quedar afuera uno de los proyectos más interesantes en nuestra ciudad queretana, hablo de Cry Robot, un productor electrónico neo-cyberpunk, y con este EP es el que arranca su trayecto (bajo el antiguo nombre de ONSLA), un EP de 5 temas electrizantes, finamente trabajados y una potencia súper fresca. Actualmente trabaja haciendo trap, el cual seguramente le interesará a mucha gente, pues es bastante bueno y alternativo, pueden oírlo en el bandcamp de su más reciente disco: Night Bird. 

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9.- GlowStone
Aquarell Tales

Uno de los proyectos más interesantes que hay en Querétaro es sin duda GlowStone, un mágico pedacito de naturaleza traído al oído, algo que siempre he disfrutado en este proyecto queretano es la ausencia de voz, el trabajo instrumental, el hecho de que es completamente hecho en casa, grabado con elementos básicos, armado tan orgánicamente que nos hace meditar a través de sus temas, sonidos de pájaros, violines, es un sonido muy vintage, y por supuesto es algo que recuerda a algo hecho en México, cualquier canción puede amenizar perfectamente una escena de un libro o una película. De todos los discos escogí Aquarell Tales por ser uno de los que tiene más instrumentales y por ser el que comenzara ese inolvidable sonido GlowStone. 

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8.- MeMoneo! 
MeMoneo! & C o i_Friends. Ningún EP

No podía faltar MeMoneo en este top, el sonido inolvidable de los sintetizadores más pegajosos, es un viaje astral completo de principio a fin este EP, con colaboraciones en cada tema,  en ellos hallarás desde rap (ft Bvickx), electro (ft Tozqui) y hasta neo cumbia (ft Teache), la portada como se nota es un collage, seguramente construido por el mismo Memo, recordándonos que en México, y particularmente en Qro., también se hace un gran trabajo de Artes Visuales por acá. Personalmente mi tema favorito es Sd2Tt (ft Technic Trouble), no puedo dejar de oír este gran trabajo. Enhorabuena por este material, y esperemos poder oír más de este artista.

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7.- Diluvia 
Blown Skies

Otro de esos proyectos entrañables de nuestra ciudad definitivamente es Diluvia, un post-rock muy original y de muy buena calidad, ellos y Despierta serían los primeros en ese género, esta es una banda que lleva años picando piedra y se agradece por siempre estar ahí, la voz de la chica se ajusta perfectamente a las guitarras y a las baterías. Blown Skies (2011) es un album antiguo pero que todos recordamos por esa nostálgica portada. Actualmente sacaron el disco "Planet Swamp" con un sonido mucho más intenso y limpio, se los recomiendo altamente. Escucharlos me recuerda una noche lluviosa caminando por los callejones del centro, en 5 de mayo, por el callejón de la cerbatana, llegando a esos bares, donde veías a tus compas, saludabas a algún conocido, donde se armaban tokines, donde tomabas café, donde citabas a la persona que te gustaba, el olor a petricor en esta calle llamada Querétaro. 

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6.- Varios Artistas
Música Campesina de Querétaro 

En una sociedad donde la dominación ideológica impera y nos quieren imponer música americana y europea, es menester acercarnos a nuestras propias raíces, a la música que nació alejada de todas esas formas, por ello es tan importante la mención de este compilado: "Música Campesina de Querétaro", en él podemos escuchar varias agrupaciones, como Las Flores de la Huasteca, Los Tradicionales o Los Leones de la Sierra Xichú, estos últimos muy famosos por tocar con Guillermo Velázquez. El huapango es un género musical mexicano basado en compás ternario, interpretado en diversas formas, las más conocidas son tres variantes: el huapango típico o son huasteco, el huapango norteño y el huapango de mariachi. La palabra huapango es derivada del vocablo náhuatl 'cuauhpanco', de "cuahuitl", leño de madera o árbol, "pan" y "co", ambos sufijos, es decir: "sobre el tablado o sobre la tarima". El origen del huapango corresponde a la Región Huasteca, de donde Querétaro es parte. Cada tema en este disco es increíble, tienen muchos matices, hablan de la muerte, el amor, el orgullo de vivir en Querétaro, el trabajo diario en el campo, constantemente dibujan un paisaje en la imaginación, de la tierra al corazón. 

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5.- Filulas Juz 
3773

Ahora nos encontramos con esta gran banda de Jazz Fusión, cuyo trabajo es de gran altura, lejos de convencionalismos, se adaptan tranquilamente a una era llena de tecnología, y muestra de ello es su más reciente álbum "3773", el cual contiene formas sintetizadas de la experiencia algorítimica, desde esa bella portada que parece la secuencia de un archivo GIF hasta temas como "Interludio I", "V.R.H.", "<Re_boot>" o "H5F5" que esconden una filosofía de encuentro hombre-máquina desde un punto de vista jazz, dicho sea de paso este encuentro ordena nuestros días, a donde se voltee hay un celular, un ordenador, una máquina, un lenguaje para producir nuestras herramientas.

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4.- Pachedub Collective
Pachedub Collective meets Dee Dub Music: KÜNIDUB

Aquí el trabajo más maduro del colectivo Pachedub, banda comandada por Seu Jorge Morán, que lleva ya sus años en la escena dando batalla, y dónde vemos a una agrupación que ha crecido abundante como una planta, ofreciéndonos música que necesitamos para el día a día, heredera del sonido noventero mexicano y el legendario toque jamaiquino, llegan temas directo al corazón, "Inspiración", "Naima" o "Shelter" son de esos temitas que necesitas repetir una y otra vez para disfrutarlos como se debe, ah y para variar, este material contiene un lado B, dónde se aprecian los mismos temas pero re-trabajados al estilo dub. Este disco no le pide nada a las producciones extranjeras y es un orgullo totalmente queretano. 

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3.- Jerry ZZZ
3 AM 

Probablemente el proyecto actual más interesante de la ciudad, y me atrevería a decir también de México a nivel nacional: es Jerry ZZZ, una concentración de elementos como una masa oscura y flotante que presenta sensaciones y paisajes, música electrónica en su estado más puro, su álbum 3 AM presenta ambient, intelligence dance music, música electrónica experimental, downtempo, una suerte de breakcore, toques de Opera, y hasta jazz, todos los temas están cubiertos de una capa fina de estrellas nocturnas, como un soundtrack perfecto para una pesadilla, para un sueño oscuro.

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2.- Ernesto Martínez
Interfase 

Recuerdo la primera vez que escuché a Ernesto Martínez, tenía 16 años, y mi hermana me invitó a un evento de arte en un bar de Tlacote, la puesta de escena corría a cargo del dramaturgo Bernabé Galicía,  una obra de teatro fuertemente influenciada por Charles Bukowski, era enérgica y visceral, incluso los asistentes gritaban y maldecían a los actores, y la música corría a cargo de Ernesto, no había escuchado nada parecido, era como Autechre o Aphex Twin, pero rústico, estaba sorprendid@, era tan raro que me gustaba, un montón de ruidos ubicados como en secuencia. Poco después me explicaron la micro-ritmia, una "ilusión acústica", basada en la experimentación y la sincronización, atacando los micro espacios vacíos de las notas externas, de ahí el nombre de micro-ritmia, misma, que ha sido aplaudida en el mundo, pero lamentablemente en nuestro país apenas conocida. Si bien Ernesto no es nacido en Qro, su proyecto ha florecido en este estado. y es un trabajo que merece la pena ser escuchado y más aún, de practicarlo, tomar estos elementos, darles cabida en nuestra música, usar la creatividad, romper los límites y disfrutar de la música. 

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1.- Atletas Campesinos
Dub Style 

Nace de la tierra un sonido auténtico, de las semillas brotan de esos discos que te ponen la piel chinita, cada canción aquí es un himno, temas que hablan de revolución, amor, respecto y trabajo, un poco futbolero, vocales rasposas y mucho movimiento, este album es un representante vivo de Querétaro: Letras que el viejo Molotov envidiaría, análisis social, crítica al gobierno, son realmente subversivos, con decir que este disco lo regalaban en presentaciones, ¡a ese nivel de filosofía están!: "Música Libre y Rebelde: Palabras que no se venden", "Pensar, actuar y existir son formas de resistir". "Siembra la semilla en tu mente, siembra la semilla en tu corazón". Herederos del sonido más puro campesino, mezclan el huapango y el bolero sin miedo, orgullosos de ser mexicanos y más aún de ser queretanos, claro, pues son.. Los Atletas Campesinos!

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Bibliografía:
http://macuala.blogspot.com/2009/07/musica-campesina-de-queretaro.html
https://www.musicblitz.net/talento-music-blitz/
https://bizarro.fm/2016/03/5-bandas-queretaro-tienes-escuchar/
https://queretaro10.com/noticia/mejores-bandas-de-rock/
https://www.youtube.com/channel/UC9hM7Uf_nnw92KYzbYdioow [Somos la Escena]
https://www.youtube.com/user/outoftheboxradio [Out of the Box]
https://elfocoqueretaro.com.mx/category/musica/
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BONUS EXTRA:

Nvbe Trip.Pop 
Dulce Viaje 

Bajo el marco de la presentación del disco "Dulce Viaje" para promocionar este material les he incluido este bonus extra: mi primer album! Aquí he pasado muchas horas editando, recortando, aprendiendo, usando los programas, etc, ha sido todo un viaje, fue terapéutico para mí, canalicé todas mis emociones, y me obligaba siempre a trabajar. Básicamente son experimentaciones que dieron por resultado un dulce aprendizaje, un dulce viaje, como lo es la vida. También pude sentar bases y darle rienda a la imaginación, como por ejemplo crear música prehispánica con elementos de música moderna, (Yohualli) o crear el "Soundtrack de un escenario en un videojuego imaginario" donde el protagonista es un perro xoloscuintle llamado Xolot Pop que viaja por las 9 dimensiones del mictlán. En verdad lo hice con mucho cariño y esfuerzo, espero puedan darle una oportunidad de escucharlo, les saluda desde el cielo, la Nvbe! 

[ Escucha ] 

Death 
For The Whole World To See 
Tryangle / Drag City, 1974

Mucho se dice de esta banda, sobre todo el hecho que pudieran ser los padres del punk rock, pues si bien nadie los conocía, fueron pioneros y tocaban algo muy distinto al rock convencional de los 70s. Padres o no del punk, reconocidos o no, la banda está cargada de genialidad induscutible. Death fue un trío proto-punk afroamericano originario de Detroid, su música es un rock rápido, enérgico, que conserva toda herencia funk, así como el sentido político que sólo una verdadera banda punk debe tener. For the Whole World to See fue un compilado grabado en 1974 que fue remasterizado en 2009 por la Drag City, simplemente una masterpiece, basta con escuchar el solo de bateria de Let The World Turn para estar deacuerdo con ello. A decir verdad -con perdón de los Ramones o Sex Pistols- prefiero creer que Death (y/o Los Saicos) son los verdaderos padres del punk rock.

VANAVARA 
Demo 
Not On Label, 2013

VANAVARA es una banda de origen queretano, consiste en un trío conformado por Nach (Bajo), Charlos (Batería, Voz) y Omar (Guitarra, Sinte, Voz). Este proyecto se diferencia del resto por su explosividad rítmica, los riffs y voces convergen catatonicamente. En este Demo podemos apreciar cinco temas llenos de rock, Lunes, por ejemplo, es un tema como para levantarnos por la mañana, además de que la letra es muy contagiosa. Respuestas es otro tema que recalcar, la melodía que lleva es un elemento que la hace única. Pero indiscutible, mi tema favorito de estos brothies, es Let it go, tiene lo que necesita un buen tema de rock: energía, buen ritmo y buena letra, chequen a estos carnales.

Baba Yaga y Los T-Rex 
Demo 
Not on Label, 2012

Como sabrán, hace algunas semanas el SuperMachinBlog dió a conocer una Convocatoria, para bandas con poca difusión y que son realmente muy buenas. Pues bien, para inagurar esta nueva plataforma en el sitio qué mejor que la siguiente banda; Baba Yaga y los T-Rex, esta una agrupación oriunda de Querétaro, formada en el 2011 y constituida por Gustavo Alatorre, Raúl Medina, Rodrigo Alatorre, Juano Escobedo y bueno, el integrande más colorido, el changuito Baba Yaga (si aún no lo conocen, les recomiendo chequen el video de acá abajo). De entrada la banda transmite su enérgica alegría por la música, gracias también a este rock tan fresco que nos presentan, y por si fuera poco son excelentes músicos. Ellos buscan contar historias por medio de la música. Esperemos más material de esta genial banda.

Air 
Moon Safari 
Virgin Records, 1998

Air es una banda francesa de música electrónica, compuesta por Jean-Benoît Dunckel y Nicolas Godin. Las siglas de AIR significan Amour, Imagination, Rêve, que significan en español Amor, Imaginación, Sueño. La banda se formó en 1995. Han sido altamente aclamados por la crítica, especialmente con su segundo LP llamado Moon Safari. Aunque Air es considerado una banda de música electrónica o trip-hop, realmente su sonido se basa en sonidos de sintetizadores de artistas de la década de los 70 como Jean Michel Jarre y Vangelis. Otras influencias citan a la banda psicodélica Pink Floyd, los músicos de Krautrock Tangerine Dream y el músico francés Serge Gainsbourg. Ocasionalmente incluyen toques de jazz.

Vive La Fête 
Nuit Blanche 
Surprise Records, 2003

Muchos de ustedes conocerán a Vive La Fête, por un comercial de las toallas Kotex Unika (check it the video), pero lo cierto es que esta banda originaria de Bélgica existe desde hace más de una década y suenan bastante bien. La dupla está consituida por el guitarrista Danny Mommens y la vocalista Els Pynoo. Nuit Blanche es el tercer y más importante álbum de la banda a nivel internacional, y es debido a su electroclash pegadizo y vanguardista, muy cercano al término alemán kitsch. Mis dos favoritas de aquí son Nuit Blanche y Noir Desir. Qué buenos recuerdos me trae!

IAMX 
The Unified Field 
61seconds, 2013

Lanzado el 22 de marzo de 2013 "The Unified Field" es el quinto álbum de la banda británica IAMX. El antiguo miembro de Sneaker Pimps, Chris Corner como solista crea un proyecto de gran talla, y como es de esperar en un material discográfico como éste, se encuentran múltiples géneros como rock electrónico, baladas, synth pop, y música dance con un sentido burlesque muy fuerte. Este álbum es bastante digerible -musicalmente-, (pero regularmente Chris suele ser muy controversial). Ya se escucha entre el público la canción homónima del disco "The Unified Field", ojalá les sea de su agrado.

Trans Upper Egypt ‎ 
North African Berserk  
Monofonus Press, 2012

Trans Upper Egypt es un proyecto aparentemente nuevo, y "African Berserk" es su material discográfico más reciente el cual contiene cinco cortes de rock psicodélico, comenzando por "Atlas", "Rounds ", "I'm not good a that stuff ", "Cleopatra" y por último tenemos a "TLW are deaf ". Si les gusta el rock psicodélico con un toque medio tétrico, seguro les gustará. Grabado por Tommominollo, mixeado y masterizado por Wolfman Bob. Si quieres conseguir un poco más de la banda checa http://monofonuspress.com/store/trans-upper-egypt-3. Según dice ahí que es una edición limitada a solo 125 copias. Echenle un ojo.

Creature With The Atom Brain  
The Birds Fly Low 
Sacred Love Records , 2012

Poco se conoce del rock psicodélico de Bélgica, así que me aventuré a buscar un poco y encontré rápidamente a la banda Creature With The Atom Brain, la cual consiste en Aldo Struyf (guitarra/teclado/vocales), Michael Lawrence (batería), Jan Wygers (bajo) y Michiel Van Cleuvenbergen (guitarra). La banda tomó su nombre de una canción de Roky Erickson & The Aliens, que posteriormente sería una película también. Después de 2 epés en Conspiracy records, la banda graba su primer álbum de estudio I am the Golden Gate Bridge, después en 2008 edita Transylvania, y ahora en 2012 nos ofrece el material The Birds Fly Low, cuyo sonido psycodélico lo lleva a sus extremos. Está bien chingón el disco, no dejo de escuchar la rola "Wolf Eye".

Blakroc  
Blakroc  
Cooperative Music, 2009

Para el Acriq, a ver si le late este pedo; Blakroc es un experimento de sonidos orgánicos formado de guitarras, baterías, bajos y ciertos instrumentos de viento con rimas groseras. El proyecto es alterno a The Black Keys quienes decidieron probar con otro sonido (más allá del rock-blues a la ZZ Top), esta ocasión con una propuesta encaminada al hip-hop, dónde se pueden apreciar buenas colaboraciones con excelentes raperos como Ol' Dirty Bastard o Mos Def de Wu-Tang Clan, Jim Jones de The Diplomats y la cantante de R&B Nicole Wray. El disco está bien chido, para que le den una oída.

Mandalay
Empathy
V2 Records, 1998

Este es otro de mis discos favoritos de mi infancia, le agradezco a mi hermana por escuchar música tan genial como Mandalay, aunque en ese entonces dudábamos, porque la portada decía Portishead, y no creíamos que fuesen ellos, de hecho en la Internet se cree que es un disco completo de ellos, con el nombre de Pearl, (todo un rollote) si bien la confusión nunca le llegó a Madonna, quién afirma que es su banda favorita. Mandalay es un dúo constituido por Saul Freeman y Nicola Hitchcock. Su sonido se caracteriza por usar elementos trip-hop y rock, hasta 2002 cuando se desintegró la banda. La rola que más me gusta es Kissing The Day, ojalá le encuentren un gusto como lo fue para mí hace unos buenos años.

Archive ‎
With Us Until You're Dead
Dangervisit Records, 2012

Archive fue creado por los músicos Darius Keeler y Danny Griffiths en 1994, a los que se unieron la vocalista Roya Arab y el rapero Rosko John para crear su primer álbum "Londinium", desde entonces Archive se ha caracterizado por poseer un sonido oscuro que oscila entre el trip-hop y el rock progresivo. Este año no hacen la exepción y regresan con su álbum With Us Until You're Dead, lanzado bajo el sello Dangervisit Records, dónde se aprecia una gran labor musical desde su último trabajo Controlling Crowds de 2009 y tras haber cambiado de personal, la agrupación londinense ha regresado con un gran material que deja con un buen sabor de boca a cualquier escucha.

Shudder to Think
Pony Express Record
Epic, 1994

Shudder To Think fue una banda de post-hardcore formada en 1986. Lanzaron 3 álbumes para el sello Dischord Records. Su música se caracterizó por una mezcla influencias de estilos, así como también por la precisión técnica y vocalmente virtuosa.La primera formación fue con Craig Wedren (voz y guitarra), Chris Matthews (guitarra), Stuart Hill (bajo) y Mike Russell (batería). Con esta la banda lanzo 2 singles en un álbum antes que ellos firmaran por el sello Dischord. Lanzaron 3 discos (Ten-Spot, 1990, Funeral at the Movies, 1991, and Get Your Goat, 1992) antes la banda había ganado gran proyeccion por ir de gira con Fugazi y los Smashing Pumkins. Nathan Larson y el ex baterista de Jawbox Adam Wade reemplazaron a Matthews and Russell en 1994, inmediatamente la banda salto a una discográfica mayor firmando con Epic Records y lanzaron el disco Pony express Records en 1994. El disco es angular, matemático y post moderno, uno de los discos punk más originales jamás lanzado por una discográfica mayor.
John Frusciante
Letur-Lefr
Record Collection, 2012

Letur Lefr es el más reciente material discográfico de John Frusciante, un epé de carácter experimental, siendo la música electrónica su punto céntrico, Frusciante se hace valer por el uso de varios estilos e instrumentos electrónicos, el mismo Jonh comenta "Considero mi música synthpop, que no dice nada sobre como suena, pero describe mi enfoque básico." el EP está constituido por cinco tracks, dónde evoca a melodías techno pop y al hip-hop, en su totalidad podría resumirse como un trabajo entretenido, de formas singulares, pero sobre todo creativo, siempre explorando la diversidad musical. Un gracias al buen Acriq Frol que me hizo el favor de subir este material. Awesome is awesome.

The Sound of Animals Fighting
Lover, the Lord Has Left Us...
Equal Vision, 2006

Lover, the Lord has Left Us... es el segundo álbum de la banda de rock experimental The Sound of Animals Fighting. El material discográfico fue lanzado el 30 de Mayo en 2006 bajo el sello Equal Vision Records pero también apareció en Rich Balling's Stars y Satellites imprint. El disco contiene canciones con un considerable diferente timbre que las otras canciones de la banda en su anterior álbum. Por ejemplo "Stockhaouse, es ist Ihr Gehirn, das ich suche" utilizan sonidos de gallinas y grabaciones de una cantante alemana de ópera y en "Un'aria" y "Un'aria Ancora" son rolas a cappella de Craig Owens, de Chiodos. Es un gran material, The Sound of Animals Fighting no saben fallar a sus seguidores.

Red Hot Chili Peppers
Rock & Roll Hall of Fame Covers
Non Label, 2012

Como se sabe los Red Hot Chili Peppers en el 2011 fueron elegidos para ingresar en el Rock and Roll Hall of Fame, y es en 2012 cuando se hacen participes de dicho museo. Para celebrarlo que mejor que un toquín con covers de puro rock electrizante, en estos covers encontramos: A Teenager In Love de Donny & The Belmonts, Havana Affair de los Ramones, Search & Destroy de Iggy Pop & The Stooges, Everybody Knows This Is Nowhere de Neil Young, I Get Around de los Beach Boys y para finalizar Suffragette City del camaleón David Bowie. De nuevo, gracias al Acriq Frol por su aportación con el link de descarga.

El Madmo
El Madmo
Team Love Records, 2008

El Madmo es una banda de rock, conformada por tres personajes "El", "Maddie" y "Mo". La banda da pauta a la psicodelia y a la actitud punk. La música de El Madmo está encaminada al garaje, punk, heavy metal, surf, country, twee-pop y rock and roll. La onda de esta agrupación está locochona, medio amorfa con claras influencias como los comics, el arte pop y el puro estilo rockan roll desvergonzado. La mente detrás de Maddie no es otra sino Norah Jones, la famosa cantante y pianista estadounidense. Aquí se explaya de manera libre, un poco diferente a lo que tiene acostumbrado al público.

Thee Oh Sees
Castlemania
In The Red Records, 2011

Thee Oh Sees es una banda de rock como pocas, pareciera que viajaron en el tiempo, y llegaron desde los 70s donde la psicodelía reinaba en su bello esplendor. Castlemania es su séptimo álbum y ellos mismos se refieren a él como "canciones sobre cosas malas empaquetadas en un disco veraniego sobre cómo la vida y sus pequeños placeres te adormecen a medida que envejeces". La banda es originaria de California, crea temas de reminiscencia rock and roll psicodélico, con toques que huelen a post-punk, garage rock y noise-rock. Thee Oh Sees es una bandita de nuestros días que toca música de hace algunos ayeres. Recomendado.

Phantogram
Eyelid Movies
Barsuk, 2009

Phantogram es una dupla neoyorquina conformada por la bella vocalista y tecladista Sarah Barthel y el guitarrista y también vocalista Josh Carter. El dúo lanzó su álbum debut "Eyelid Movies" en 2009 bajo el sello Barsuk. La música de Phantogram es comunmente encasillada en lo indie pop y electronic rock, ciertamente abarca un sonido elécrico pero tiene una escencia menos folk y orgánica que todas las bandas que les compara. En el álbum podemos encontrar grandes temas como "Mouthful of Diamonds", "When I'm Small", "Running From The Cops" o "You are the ocean". Denle una probada, talvez si les gusta M83, esto también.

Omar Rodríguez-López
Megaritual
Willie Anderson Recordings, 2009

Megaritual es un album por Omar Rodríguez-López, lanzado por el sello Willie Anderson Recordings. Megaritual es el quinto álbum y último de la serie iniciada y registrada por Omar Rodríguez López en Amsterdam en 2005. Comprometidos con la cinta en el año 2006 y se mezcla el año siguiente, el álbum cuenta con nueve pistas instrumentales realizadas únicamente por Rodríguez-López y su hermano, Marcel Rodríguez-López. Omar afirma Megaritual era "un ejercicio para estar más cerca de mi hermano."

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